惊艳西安的“天幕水晶宫”:曲江诞生一座新现代建筑坐标

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说起著名的“玻璃体”建筑,莫非巴黎卢浮宫“玻璃金字塔”所属。华裔设计师——贝聿铭说过:

每座古老的城市,都与现代主义有着巨大的冲突,这是无法回避的命题。那么,在高出西安地面几十米的高台上,这座“玻璃水晶宫”,即将以“毕加索艺术展”正式开放!

提及西安,脑海中的第一印象,可能就是恢宏的城墙、大气的唐风建筑和古香古色的仿古街

尤其是曲江,它目前已成为“西安的城市会客厅”。这里,有盛唐天街、大唐芙蓉园和曲江池遗址公园等国内知名的唐风建筑群,是西安旅游人数最多的区域之一。如果说,古老是西安的A面;那么,作为西安B面的现代却一直比较鲜见。

其实,西安在陆续诞生极具标志性的现代化建筑。就在西安曲江,将诞生一座非常特别的现代建筑群,远看就像“漂浮在空中的水晶宫”。

它地处曲江南塬,高出地面几十米,城市主干道的南三环从其脚下穿过。巨大的高差,让这个建筑就像漂浮在空中的“水晶宫”。

建筑外表,看起来如同一个个像素堆叠起来。简单的几何方块,呈现了一种「大珠小珠落玉盘」的意境,有一种极致简约洗练的风格。“用玻璃扩大界域,产生无阻挡的感觉籍以提升文化”,1909年,画家康定斯基曾提出这个概念。

纵观近百年的世界建筑史,作为凝固的艺术,建筑是最能体现艺术审美的一种时代符号,每个时代都有对建筑艺术的审美倾向。

如果说,“土木砖瓦石”古代建筑核心元素。那么,“水晶体”就成为最现代化建筑的符号。“玻璃金字塔”、“伦敦小黄瓜”等建筑,都带给人足够的震撼。从不同角度,呈现出不同的色调,随阳光、月色、灯光的变化给人以动态的美。

更重要的是,玻璃材质兼具时代性、空间性以及时间性,从而让它们成为现代大都市的坐标点。

西安处于“跳出城墙”的新区时代,建筑也要推陈出新。因此,这样一座“漂浮在空中的水晶宫”,赋予了西安现代建筑一个新的想象空间,也表现出了西安城市精气神焕新与城市信心的跃升,将成为西安的现代化建筑标志。

任何一座古都来说,“古风貌”都与现代主义发生着交织。这从巴黎卢浮宫“玻璃金字塔”,再到北京的国家大剧院都能看出。

二十世纪以前,建筑形式在受结构限制的同时,也受当时思想限制。例如在传统建筑的各种形式中,繁多的装饰件,庞大的结构体是其统一象征。只有当新结构技术和新材料被大量使用时,建筑才会产生根本性的变革。

从观感来看,这座“玻璃水晶宫”类似亭台楼阁中的“台”。台,观四方而高者,它悬而立于曲江塬之上,地形高低落差,让视觉层次感分明。

这座“玻璃水晶宫”,位于“曲江副中心”区域、占地六百余亩的西安新植物园西侧。这里有秦岭园、丝绸之路园等11专类园,收集保藏植物达4000余种(含品种)。

那么,它与古老保持一定距离之后,也通过建筑创新来改写周边的地理环境。这座建筑“水晶宫”主创设计谈到时说:“它在区域的切割、功能的承载、空间的体验上,都呈现一种时代的壮阔之感。”

平原城市的西安,有着多处“塬”地形。这座“玻璃水晶宫”建筑的景观,就采用遍布三秦地貌的“丘、洞、原、谷、岭”作为景观设计灵感。

居高临下俯瞰,外部环绕着五个不同但风格统一的花园,棱角分明的建筑辅以圆弧造型的软景。

随着昼夜交替,太阳与月光光纤变幻,这座漂浮在空中的水晶宫,将呈现出不同色彩与体验感。幕墙与钢结构在现代工艺打造下,玻璃材质兼具时代性、空间性以及时间性,可让视线在有限的空间无限延伸。

根据国家中心城市等目标,西安未来的中心地位将愈加强化。水晶宫打造一个面向未来的城市会客厅,也是这个建筑群的构思。凭借这一点,“玻璃水晶宫”的现代艺术中心,已成为西安建筑现代化的标志。

除“悬浮在空中的水晶宫”的现代艺术中心外,这里还打造了五星级酒店、商业街区和高级写字楼。从形态上,它为西安现代建筑带来艺术革新。从技术上看,它采用WELL健康建筑标准,是西安首个WELL预认证项目。

著名现代主义建筑大师密斯·凡德罗有句经典名言:“少就是多”。有着极简立面的“玻璃水晶宫”,在极简的室内空间将呈现毕加索艺术展。

穿过由起伏坡地的景观走廊,步入这座“玻璃水晶宫”会发现,没有杂乱的装饰,没有无中生有的变化,更没有奇形怪状的摆设品,有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间。

艺术中心的垂直面引入大量木质装饰,拉近现代建筑与自然的距离。而精心设计摆放的艺术装置、隐藏式服务空间,终极追求就是打造私密、尊享、社交的艺术生活馆。

现代建筑设计,即为打破固有传统建筑的设计。现代艺术,是指二十世纪以来区别于传统的,带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。

被称为“二十世纪最伟大的艺术天才”的毕加索,是现代艺术的奠基人之一。毕加索一生创作了上万余件作品,包括绘画、素描、平版画、雕塑等。其它创作,还涉猎地毯、家具、舞台设计等领域。

作为西班牙裔法国艺术家,毕加索一直生活在法国。所以,法国巴黎毕加索博物馆收集了许多毕加索的画作及雕刻作品。馆中藏有毕加索的3500多幅作品,从油画到素描、版画、陶塑,种类非常繁多。此外,还有毕加索的亲笔原稿以及编有他的插图的书籍。

世人对毕加索的了解,大多是绘画。事实上,毕加索艺术创作涉猎广泛。67岁时,毕加索开始以陶瓷为创作媒介,将陶瓷与解构主义进行结合,对陶器本身的形态和工艺加入了新的创作。

二十六时间里,他创作了633件餐盘、花瓶、雕塑等系列作品,作品形态生动,色彩丰富,继承了他绘画的所有风格。

相较于陶器的高产,毕加索一生只创作了24款银盘。这些银盘于1956至1967年间构思,由毕加索及著名法国银匠弗朗索瓦雨果共同设计,再由弗朗索瓦及其子皮埃尔雨果按私人委托铸造而成。

首批银盘制成后,毕加索把作品收为私藏,水晶宫不作公众展示。直到1977年,这些作品才在“毕加索——十九件银盘”个展中首度面世,让公众重新认识和欣赏毕加索绘画以外的艺术作品。

可以说,这一次毕加索作品的展出,是现代建筑与现代艺术在西安的一次完美融合。

对于习惯了秦砖汉瓦厚重历史的西安人来说,这是一次亲身体验现代建筑的绝好机会,另一方面,现代艺术大师作品展览,在西安市场还属于稀缺。建筑与艺术,只有亲身体验,才能感受到其中的美和理念。

相信在现代主义风潮推动下,西安新建筑理念与艺术品位将有着一次极佳的结合。

融创·曲江印现代艺术中心,将于2019年10月25日(周五)正式开放。开放当天,从巴黎毕加索博物馆空运过来版画和陶器,将与西安人见面。此次,毕加索藏品展分为两个阶段:

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